Neuf conseils pour réussir vos photos de voyage

Des photographes d’expérience qui ont travaillé avec National Geographic donnent quelques conseils pour les personnes qui débutent dans la photographie de voyage et souhaitent améliorer leurs compétences en la matière.

Parmi ces pointures se trouvent notamment Sophia Hsin, Annapurna Mellor, Celeste Noche et Jonathan Stokes. Ces virtuoses ont fait une mise au point sur différents aspects à maîtriser, donnant leur avis sur tous les sujets, de l’élaboration d’un portfolio au moyen de parvenir à faire publier ses photographies.

Photographes qui débutez, découvrez neuf des meilleurs conseils prodigués par des spécialistes dont le talent n’est plus à prouver.

1. METTEZ EN AVANT VOS MULTIPLES TALENTS

« Plus vous êtes capable faire de choses, plus vous avez de chances d’être recruté par de nombreuses entreprises différentes. Vous serez plus complet, ce qui devient de plus en plus important. C’est bien de se trouver une niche et de se passionner pour quelque chose mais, dans le monde d’aujourd’hui, il faut être plus polyvalent et flexible, davantage disposé à prendre en photo des sujets variés et essayer différentes choses. » — Annapurna Mellor

2. DÉTERMINEZ LE BON ÉCLAIRAGE

« Essayez de trouver la lumière disponible où vous êtes. Parfois, vous n’aurez pas l’éclairage idéal mais je pense que vous devriez tout de même prendre des photos. Vous pouvez aussi réfléchir à la manière dont l’absence de lumière pourrait vous aider à raconter votre histoire et façonner vos photos. Quelquefois, un soleil radieux et éblouissant est tout ce dont vous disposez, mais c’est aussi ce qui fait une photographie. » — Celeste Noche

3. NE CESSEZ JAMAIS D’APPRENDRE

« À chaque fois que je suis en séance [avec un autre photographe], je me dis toujours : “ah, cette personne éclaire autrement, elle travaille avec une technique ou un matériel différent”. Observer la façon de travailler d’une autre personne est un moyen extraordinaire d’apprendre et de sortir de sa routine. Il ne faut jamais cesser d’apprendre, cela s’applique à tous les secteurs d’activité. » — Sophia Hsin

4. PUBLIEZ VOTRE TRAVAIL SUR INTERNET

« Le principal moyen de faire connaître votre travail au monde entier est votre site internet. Choisissez vos photos avec beaucoup d’attention. Ne présentez que les meilleures. Pensez à [créer différents] portfolios... peut-être que vous aimez vraiment la photographie de voyage mais vous avez aussi photographié des restaurants ou même des mariages. Les réseaux sociaux constituent votre second book en ligne. Gardez-les à jour. Selon moi, cet espace devrait être professionnel, tout comme votre portfolio, mais montrer davantage votre personnalité. » — Annapurna Mellor

5. EFFECTUEZ VOS PROPRES RECHERCHES

« Lorsque l’on m’approche avec un projet, j’aime bien faire mes propres recherches. Je regarde où je vais et ce que je pense faire, et je crée des tableaux Pinterest. Ça peut vraiment vous donner un bon aperçu. Effectuer quelques recherches m’aide à m’appuyer sur ce qui a été fait auparavant et [me permet] d’y insuffler ma propre vision, plus éclairée ». — Jonathan Stokes

6. TROUVEZ VOTRE PROPRE STYLE ET OUVREZ-VOUS À LA CRITIQUE

« Les gens vous aimeront pour votre style artistique, c’est donc très important. Définissez [le vôtre] mais demandez aussi à des personnes d’y jeter un œil parce que je trouve qu’en tant qu’artiste, vous êtes le plus mal placé pour savoir comment parler de vous ou vous positionner. J’ai vraiment adoré et apprécié mes mentors ». — Sophia Hsin

7.  PHOTOGRAPHIEZ DES SUJETS QUI VOUS INTÉRESSENT

« Vous ne saurez jamais quand vos projets personnels vous mèneront à d’autres opportunités. Je pense que les meilleures photos que vous pourrez jamais prendre sont celles qui vous intéresseront sincèrement. Si vous cherchez à travailler de manière plus professionnelle, votre portfolio devrait inclure des choses pour lesquelles vous nourrissez un réel intérêt et ce pour quoi vous aimeriez être engagé plutôt que ce que les gens voudraient selon vous. Focalisez-vous donc sur ce que vous avez à l’intérieur ». — Celeste Noche

8. INTERAGISSEZ AVEC LES PERSONNES QUE VOUS RENCONTREZ

« Ne sous-estimez pas les contacts [humains] et ce que peut signifier d’engager le dialogue avec les gens. Les personnes que vous rencontrez peuvent vraiment vous aider à donner forme à ce que vous vivez et façonner la manière dont vous en racontez l’histoire, ainsi que la façon dont vous abordez vos photographies. Lorsque vous parvenez à vous connecter à l’humanité des personnes vivant sur place, cela transparaît dans vos photos ». — Celeste Noche

9. ÉTUDIEZ LES PUBLICATIONS

« Il est utile d’étudier la mise en page et la conception des magazines si l’on souhaite réaliser des photos pour eux. C’est un moyen [pour vous] de visualiser la façon dont vos photos seront présentées et de réfléchir à la manière dont vous allez les prendre et l’éclairage dont vous allez vous servir. » — Jonathan Stokes